(no subject)

Мы запустили бота в Эрмитаж. Мы запустили бота, который пересобирает  реальность Эрмитажа таким образом, что это уже не музей, а как бы  заколдованный дворец, в котором заключены ждущие освобождения души.

 Это игра-прогулка вполне конвенционального, неугрожающего вида, где  человек обыденным для современности образом взаимодействует через  смартфон с интерактивным текстом. Но также это коммуникация, в которой  предлагается принять, что совы (в нашем случае - щеглы) - вовсе не то,  чем они кажутся.

Мы попробовали геймифицировать посещение  Эрмитажа. Мы, возможно, изобрели новую практику, где на фоне известного  культурного опыта вырастает иная система значений, поддерживаемая  коммуникацией человека с искусственным существом. Одновременно человеку  предстоит взаимодействовать со вполне эмпирическими объектами, в данном  случае - с арт-объектами. Это может напомнить практики сообщества  ролевиков, но игровая конвенция обеспечивается не договоренностью между  людьми, а сообщениями бота. В процессе ==физического== движения со  сменой залов-декораций. 

Переписать значения реальности для  человека без замены декораций, без погружения в матричную иллюзию - вот  что, возможно, сделает ИИ в перспективе. Печенье останется печеньем, а  не окажется куском кода, но перспектива культурного перекодирования,  инициированного сильным ИИ выглядит для меня заманчивой. В ленте как раз  попалось, что, мол, субъект не может сотворить субъекта, но мы еще  посмотрим.

Collapse )

(no subject)

На своем телеграм-канале "Реальный звук" я почти каждый день выкладываю подборки интересных концертов в Петербурге. Например, завтра, 1 апреля - это Stabat Mater Перголези бесплатно. Или препарированная арфа. Все тут: https://t.me/soundspb/24

(no subject)

Концерты в Петербурге в ближайшие дни на моем канале "Реальный звук": https://t.me/soundspb:

1. Иранская и балканская музыка
2. Этно-импровизация на диджериду, хэндпане и т.д.
3. Оркестр терменвоксов
4. Дебюсси на домре и балалайке
5. Хордофоны с аэрофонами.
Ориентировочно на канале подборка концертов будет выходить каждый день.

В понедельник веду мастер-класс. В Петербурге

Мастер-класс предназначен для всех, кто продвигает мероприятия в социальных сетях или собирается этим заняться. В первую очередь, речь пойдет о бесплатных способах распространения анонсов: о том, как правильно и грамотно составить текст сообщения, как использовать визуальный материал и другие типы медиа-контента (видео, аудио, документы). Участники встречи увидят, как составлять анонс для массового паблика во "ВКонтакте", и что нужно сделать, чтобы этот анонс был опубликован с большой вероятностью.

Подготовка грамотных, привлекающих внимание аудитории объявлений о мероприятиях будет рассмотрена на примере паблика "Хитрый Петербург", насчитывающем 80 с лишним тысяч подписчиков. Вы также узнаете о нескольких лайфхаках, которые повышают вовлеченность аудитории, и, соответственно, увеличивают число показов в ленте новостей "ВКонтакте".

Группа в ВК: https://vk.com/event154449079

Группа в ФБ: https://www.facebook.com/events/469136340136928

(Мастер-класс ведет Мария Митренина, редактор "Хитрого Петербурга", журналист. Профессиональный опыт включает работу в таких изданиях, как "Компьютерра" и "Бизнес-журнал", сотрудничество с "Русским журналом", создание собственного интернет-издания (СМИ регионального уровня) и руководство им в течение 7 лет).

Стоимость мастер-класса: 200 рублей

Русская христианская гуманитарная академия
Адрес: наб.Фонтанки, 15, 5 этаж, аудитория 504

(no subject)

Гиперкнига Петербурга - мой новый проект о том, что происходит в городе. За последнюю неделю: экстремальная выставка педагогического искусства "ПедАртУдар", лекция "Что современного в современной музыке", конференция "Теории и практики новой визуальной культуры", презентация журнала "Логос", философское кафе и т.п.

Все здесь: https://www.facebook.com/hyperspb/

Петербургский дневник

Дневник-исследование на тему "Куда пойти в Петербурге". В этом выпуске: презентация книги Секацкого, выставка Павла Пепперштейна, разговоры о прикладной урбанистике и биотехнологическом искусстве, импровизационной музыке и возможности перестать работать, и т.д. Продолжение следует. http://globalsib.com/peterburgskij-dnevnik/

"Так вот, идея и практика, с которой хочется поработать - о том, что в современности основное (гибридное) существо, основное гибридное тело - это город. Человек слишком зависим от своей включенности в гибрид. Есть, конечно, альтернативные городам системы. Сети. Государство - не естественный гибрид, а насильственное и, по современным меркам, часто бесполезное навязывание границ. Поэтому следующий после города уровень естественной (не слишком зависимой от социального конструирования) гибридности - это планета. Думаю, что границы устойчивого гибрида определяются ослаблением возможностей - как выхода за пределы, так и проникновения внутрь. Социальные границы имеют значение, как и природные, но лучше в совокупности. Расширение границ, понятно, возможно, и, кстати, для города проще, чем для человека. Проблема свободы - отдельная песня. Но, в любом случае, для поддержания жизни гибрида нужны все его части, а для поддержания жизни части обязательно нужен гибрид. Хотя функциональные части взаимозаменяемы и их, как правило, больше, чем требуется. Многие просто резервны. Если ты - часть, то встроенность в гибрид тебе жизненно необходима, в то время как гибриду отдельный ты необязательно нужен".

Событие искусства

Лекция Дмитрия Шубина в "Тайге" о том, как музыка дошла до современного состояния. Как разматывание, приклеивание и отклеивание скотча становится музыкальной импровизацией. Первое - музыка становится перформативной и существует в виде события; кроме происходящего, в ней нет каких-то дополнительных значений. Тут, конечно, возникает вопрос о возможности экспериментов с импровизационной музыкой за пределами сцены - скажем, в городском пространстве. Может ли она быть распознана как музыка? Видимо, тут большое значение будет иметь движение музыкантов, но при этом звук должен выходить на первый план.

Второе: музыкальные события стремятся к уникальности. Поскольку это перформанс, где имеет значение контекст, их бессмысленно записывать и воспроизводить в записи. Благодаря по умолчанию разному контексту исполнения, даже повторение приемов в разных контекстах будет разным. Наконец, уникальность в том, что музыка перестает иметь отношение к какому-то "большому", узнаваемому стилю.

Третье, самое интересное для меня. Дмитрий, в конечном счете, сказал, что музыка - это акт коммуникации (то есть, в отсутствие человека нет события музыки, а есть только "физическое событие" - распространение звуковых волн). Но где-то в середине лекции проговорился, что музыка - это акт сознания. И это кажется мне более перспективным. Потому что, когда человек приходит на концерт, коммуникация все равно случается, даже если он не опознает происходящее как музыку (что в случае с импровизационной музыкой легко представить). Распространяя на все искусство: если он приходит на выставку, то вступает в контакт с инсталляциями, но не осознает это как искусство. Не говоря о перформансах. Масса людей коммуницирует с перформерами, но готова распознать в их действиях что угодно (нарушение общественного порядка, проявление психического заболевания, флэшмоб, фотосессию и проч.), но только не искусство. Одной коммуникации в виде присутствия человека для искусства мало. Музыка, искусство должны возникнуть в сознании. Именно сознание - основная сцена для искусства, оно живет где-то там.

При этом, понятно, есть общеузнаваемые приметы, благодаря которым мы соглашаемся, что да - это искусство. Фигуративная живопись в традиционном музее. Но события искусства в сознании не происходит. В каком сознании могут происходить события искусства, вообще какие-то события? Как работа музыканта, художника, перформера может разбудить сознание Другого? Вот что интересно.

DIY-революция, биохакинг против биоконтроля

Вчера (artist talk с Никой Дубровской в ArtBioLab) осознала, что можно революционно лоббировать не только раздачу денег населению, но и массовую передачу ему же высокотехнологичных средств производства: от саморазмножающихся 3d-принтеров и быстрорастущей лабораторной универсальной еды до оборудования для творческого создания лекарств и редактирования генома. DIY-революция приведет человечество к технологическому, и даже биотехнологическому коммунизму. Система коммуникаций для обмена креативными решениями уже есть (интернет). Понятно, что сейчас мы живем в условиях технологического контроля со стороны корпораций и - отчасти - государства, и в справедливость свободного программного обеспечения и свободного обмена данными трудно не поверить: это эффективно и это действительно освобождает. На следующем этапе корпоративно-государственному уже биоконтролю будет противостоять биохакинг и затем био-DIY. Геном геномом, а вот необходимый состав набора юного фармаколога (не йодомарином же все время вштыривать школьников, можно изобрести поинтереснее) и 3d-распечатку дополнительных конечностей уже скоро будем обсуждать. А касаемо опасностей - если ничего не делать, то ничего и не произойдет (с). Вот в этом главная опасность.

Практики избегания труда

После тревожной ленты фэйсбука петербургские неформальные события - как психотерапия: оказываешься в компании думающих, интересных, приятных людей, и кажется, что все тут будет хорошо. Но вот лекция молодого библиотекаря про феномен труда в современном мире незапланированно перешла в политизированную дискуссию: там, например, оказался человек, заявляющий о том, что "благодаря Сталину мы говорим на русском, а не на немецком языке" и утверждающий, что анархизм - это наивность, в ответ на анархическую реплику другого, тоже вполне взрослого человека. Остальные интеллигентно поулыбались на это. Предметом дискуссии стал финский кейс недалекого будущего о введении базового дохода в виде ежемесячной выплаты в 800 евро всем гражданам страны. Российский аналог, наверное, был бы 15-20 тысяч рублей. И вот вопрос: продолжат ли люди работать в условиях таких выплат? Разговор шел о том, что труд дает не только деньги (трудящемуся), но и создает общественное благо, и как-то формирует идентичность человека. С тем, что труд, то есть всеобщая, по возможности, занятость "от звонка до звонка" позволяет поддерживать более-менее общественный порядок, еще можно согласиться. Точно так же, как школа занимает время детей, удерживает их в относительной безопасности, так и нахождение на работе занимает жизненное время взрослых: а на что его тратить еще? К сожалению разговор почти не дошел до современных практик избегания, по крайней мере, регулярного труда. А их уже стало много, и для такого избегания необязательно иметь альтернативный источник дохода.

Это, прежде всего, фриланс, все же упомянутый в дискуссии, но в его доступность не поверил человек, славящий Сталина, и разговор опять пошел в политику. Потом, самозанятость, когда человек сам что-то регулярно делает и продает (хэндмэйд на ярмарках), но при этом не регистрируется как предприниматель, по понятным причинам, и тем более - не создает рабочих мест, то есть никого не эксплуатирует, но все-таки зарабатывает себе на жизнь (а то и своему ребенку). Наконец, описанная в уже многочисленных статьях практика т.н. "миллениалов": не работать в одном месте подолгу. Или вообще не работать подолгу. Полгода работы, полгода путешествий. Способы экономить известны, от автостопа до каучсерфинга. Развитые коммуникации (интернет) позволяют делать эту практику массовой. Самые продвинутые зарабатывают в любом месте со смартфона. Труд перестает быть чем-то ценным, и тем более - обязательным. 800 евро в месяц явно бы никому не помешали.

Но вот "творческие проекты", некоммерческие, распространяются с вирусной скоростью, и, в отличие от (профессионального) труда, могут стать основой идентичности человека, когда его публичная лекция, допустим, анонсируется в ВК: ему 20 лет, а у него уже резюме на десяток проектов. Такое вот бесплатное "общественное благо" без регламентированного наемного труда.

Вечер в поддержку Ашрафа Файяда

Вчерашний вечер в поддержку поэта Ашрафа Файяда. Как и все, наверное, когда я ехала в "Порядок слов", то думала про смертную казнь, но мне в голову почему-то не приходило, что ему именно отрубят голову. Прекрасную голову, надо сказать. На вечере стало видно, как распространяется речь поэта - ему понадобилось приблизиться к смерти (к насильственной и возмутительной смерти), чтобы его слова разошлись, трансформировались в других языках, зазвучали в десятках, наверное, городов: люди специально их переводили к 14 января (всемирной акции) и вообще, чтобы сказать о таком поэте, то есть высказывание поэта стало высказыванием о (судьбе) поэта и поводом для продолжения такой речи.

Предсказуемо начали говорить о "средневековом", даже "традиционном" обществе, но, я думаю, это уже не традиция, это какой-то вполне модернистский проект "идеального мира", где люди по умолчанию обязаны вести себя идеально, а отступникам - смерть, что, в общем, тоже укрепляет этот проект, придает ему качество реальности. Причем единицей реальности, точкой отсчета для строительства является не человек, а система, системные принципы, в чем есть нечто извращенное, поскольку система с ее принципами изначально умозрительна, и для реального ненормально быть расходным материалом для умозрительного, но вот, стараются, и это отталкивает. Наверное, никакая система, системность, касающаяся жизни людей, не может не отталкивать, по крайней мере - на определенном этапе, когда начинается изнасилование этой жизни.

Ашраф Файяд: "Одна птица на дереве / Лучше, чем десять в руке. / Но это только с точки зрения птицы".

Много интересного было и про поэзию. Переводчица рассказала, что такие стихи строятся (и вроде аналогично называются) как бедуинская палатка, вплоть до того, что что стихотворная стопа именуется тем же словом, что и молоток, которым забиваются колышки для палатки. Но прелесть еще и в том, что палатка - временный дом на пути кочевника: утром разобрали, и дальше, в путь. То есть, каждое стихотворение - установка временного сооружения, но завтра придется устанавливать заново, в другом месте.

Другой интересный вопрос, что происходит с поэтом, когда он читает вслух свои стихи - то есть, произносит речь, выстроенную иначе, чем обыденная. Имеются в виду, конечно, лингвистически сложные тексты, необязательно безупречные, но, по крайней мере, не стихотворный шлак. Из-за сложности, да и необыденности текста перед поэтом стоит тяжелая задача высказывания, но при этом он явно хочет совершить высказывание. С риском поставить себя в неудобное положение. В таком желании есть явно нечто девиантное. Хотя, понятно, поэт и не должен быть нормальным.

И вот как раз о разнице речи. Поэтические чтения, видимо, давали какое-то электричество в атмосферу, потому что потом, когда стихи кончились и начался просто культурологический разговор, произошла разрядка и стало спокойнее. Исследовательская речь может быть интересной и яркой, но все же не электрической. Философская речь по наэлектризованности может быть приближена к поэтической. Может, тут дело как раз в лингвистической сложности при стремлении к точности через сложность. Но может быть и нет.